东京中央3月春拍，东京专场古代书画，为诸君推荐中国各朝历代古画。这些作品大多自古东渡扶桑，流传至今，带着岁月的沧桑痕迹，为我们当下回溯高古样式、回忆宋元鼎盛风姿，带来最好的参照和见证。
究竟有多少中国书画东渡扶桑?或许到京都、奈良、九州等人文古城区内，见识古美术店、画廊之藏，或许会有一番新看法。此专场拍品大多来源于全日本各地私人收藏，均属真、精、稀之传世品，未曾流入市场，值得藏友翘首以盼。
Lot 294蓝瑛（1585-1664） 仙山楼阁图
丙申（1656）年作
款识：仙山楼阁。丙申清和，法赵荣禄画。西湖研农蓝瑛。
钤印：蓝瑛之印（白）、田叔氏（朱）
来源：寺崎三矢吉旧藏。
出版：《中国绘画选集》，东洋拓殖经济会编集发行，便利堂印制，1953年，图十六。
186.5×84.5cm 约14.2平尺
作者简介： 蓝瑛 明代画家。字田叔，人物画像号蠖叟，晚号石头陀、山公、万篆阿主者、东郭老农等，钱塘（今浙江杭州）人。浙派后期代表画家之一，工书善画，长于山水、花鸟、梅竹，尤以山水著名。
旧藏者简介： 寺崎三矢吉 活跃于日本明治时代的政治人物。同时也是知名的中国书画收藏家。
此幅「仙山楼阁图」是蓝瑛晚年七十二岁时，仿赵孟之风所绘之山水图。关于代表蓝英最高成就的「晚期」，以五字来形容可概括之，即「崇古不泥古」。所谓崇古是蓝瑛所推崇的古意，而不泥古则是指蓝瑛在临仿作品的过程中，体悟古人之笔意而不深陷其中之思。如此幅逸作，其山体勾勒之线轻松不失章法，且山头缀以青绿点苔，颇有五代荆、关、董、巨之风韵。而画面下的树叶则采用如沈周，赵孟的夹叶填色画法，使得整幅画面刚柔并济，做到了南宗与北宗之法合而为一的境界。正如秦祖永对其评价：「雄奇苍老，气象峻增，此老功力极深，树木山石均有狂悍之气。」在此蓝瑛晚期的作品中，就能看到这种淡雅清柔与刚劲苍浑共存的表现方式。
Lot 297陈子和（明） 渔舟图
款识：洒仙。
钤印：浦城陈洒仙印（白）
盖上题：渔舟图。陈洒仙。一幅。
166×100cm 约14.9平尺
作者简介： 陈子和 号酒仙，福建浦城人，《闽画记》作建安（今福建建瓯）人，生卒年不详，初为塑工，后改习画，专作水墨人物，亦工写意羽禽，兼工山水。笔意散逸，潇洒出尘，不堕俗格。山岩树木苍润怪奇，评者谓在吴伟、郭诩之间，为“浙派”画家之一。
陈子和为福建浦城人，活动于明中期，他的经历和仇英有所近似，初为塑工，后改习画，擅长人物、花鸟、山水。他的作品用笔爽利而洒脱，注重情境的塑造，具有明代早期绘画气势雄强，富于动势的特色。与张路、蒋嵩、汪肇、朱邦同为浙派的代表画家，进一步发挥了吴伟肆放、狂率的风格。
此作便是这样一幅典型的作品，本幅水墨绢本，画渔人划舟之景，画面上方以简洁湿润的笔触勾勒晕染出连绵的山体坡石，左下角用爽利泼辣的笔墨描绘出遒劲的枯木、栩栩如生的渔人，渔人的衣纹以粗笔描绘，并进行渲染，面部描写也以极简的笔触勾勒，看似粗逸豪放的笔墨却刻画出生动、细腻的人物形象，只寥寥数笔便已形神兼备。作品气韵生动，用笔苍劲有力，风格雄奇豪迈，其大胆突破宋元以来正统绘画用笔用墨的藩篱，释放了笔墨中蕴含的巨大能量，开启了晚明大写意绘画的先声。传世作品有《古木酒仙图》，现藏于美国大都会博物馆；《苏武牧羊图》，现藏于浙江嵊州市文管会；《双鹫图》现藏于美国佛利尔美术馆；《山鸟图》现藏于日本东京国立博物馆。
Lot 304祁豸佳（1594-1683） 绿荫听泉图
辛卯（1651）年作
款识：辛卯嘉平月，仿北苑笔法。山阴祁豸佳。
钤印：祁豸佳印（白）、止祥氏（白）
160×43cm 约6.2平尺
作者简介： 祁豸佳 字止祥，号雪瓢，山阴（今浙江绍兴）人。天启七年（一六二七）举人，仕吏部司务。明亡后，当局礼聘，却之，与董瑒、王雨谦、陈洪绶、罗坤等结“云门十子”社，日与老衲蒲团相对，谈世外烟霞。
此作是一件祁豸佳个性突出的作品，虽说是仿北苑山水，但笔墨亦略参有明代沈周的笔法，与巨然较为内敛含蓄的手笔有着明显的不同。可以说，祁豸佳吸取了沈周善于在笔中调水墨形成五色相交之美的优点，避免了「董巨」笔墨中的枯燥之弊，使生动的气韵于浓淡虚实间得到了表现，带给人置身真境的深切感受。「绿荫听泉图」中山石上的水墨渲染也尤见浑厚华滋，没有任何衰朽之气和俗腻之笔，营造了一种淡泊、悠然的境界，这种真境是画家师古人、师造化后的综合呈现。祁豸佳不被同时代的华亭派的虚淡柔薄的风尚所蔽，注重学习古人，在作品中尽可能地展现出笔墨精神。从此画观之，彼时的祁豸佳已臻创仿的较高境界，可谓托古铸我。
Lot 305竺田悟心（宋末元初）题赞、玉涧（宋末元初） 深山访隐图
作品所附资料
水墨绢本 立轴
钤印：玉磵（朱）
题跋：万壑积层阴，千林缠木森，冲寒有渔客，访隐不辞深。灵隐比丘悟心叟题。钤印：大利（朱）、悟心（朱）
藏印：鹿岛氏藏（朱）
盖上题：玉磵笔山水图。悟心赞。卷轴。盖内题：玉涧山水。赞悟心书。
来源：森川勘一郎、田山方南旧藏。
注：附狩野荣信鉴定书、森川勘一郎手书让状、田山方南手书跋文。
93×40cm 约3.3平尺
作者简介： 玉涧 宋末元初的画僧，天台宗僧人，婺州兰溪县出身。其作品多流传至日本，给日本画坛带来很大影响。
鉴定者简介：狩野荣信（1775-1828），江户时代后期狩野派画师。
旧藏者简介：森川勘一郎（1887-1980），即森川如春庵。日本爱知县的知名实业 家、茶道家，所藏艺术品颇丰。田山方南（1903-1980），日本昭和时代官僚，曾任国宝鉴査官，文化庁主 任文化财调査官等职位，精于中日禅僧墨迹的研究，著作《禅林墨迹》。
Lot 306董其昌（1555-1636） 金刚经佛塔
辛亥（1611）年作
设色绢本 立轴
款识：未说是经，已设是塔，今写此塔，即藏此经。法相具足，有待而成，金刚不坏，万载常新。辛亥上元日，华亭董其昌敬书。
藏印：彻定珍藏（朱）、古经堂印（印）、知恩院藏（朱）
盒上题：①董玄宰金刚经佛塔真迹。
②董玄宰金刚经佛塔真迹。一帧。华顶文库。
③董香光金刚经佛塔真迹。
来源：京都知恩院、彻定上人旧藏。
参阅：《养鸬彻定上人没后100年纪念 知恩院の佛教美术》京都国立博物馆编集 总本山知恩院发行 平成二（1990）年四月
182.5×65cm 约10.7平尺
作者简介： 董其昌 字玄宰，号思白、香光居士，上海松江人。出身贫寒之家，但才溢文敏，通禅理、精鉴藏、工诗文、擅书画及理论。其绘画长于山水，注重师法传统技法，追求平淡天真的格调，讲究笔致墨韵，墨色层次分明，拙中带秀，清隽雅逸。
将佛经文字与佛塔图相结合，以画塔为媒书写经文而制成的佛经塔，最早的作品例子见于敦煌藏经洞出土
的制作于晚唐的《心经》佛塔，也称塔型《心经》。但是早期的佛经塔基本上由文字排列组成，构成佛塔形状的轮廓线并不明显。这一形式发展至北宋更为成熟，开始出现绘入清晰佛塔轮廓线的经塔。此后这种形式历代不绝，且佛塔的绘制趋向繁复。并出现塔形《金刚经》、《阿弥陀经》、《药师经》、《法华经》、《楞严经》、《华严经》等经文篇幅长、佛塔造型复杂的大幅巨制，此外还出现了刺绣、缂丝工艺制作的经塔。
《宣和书谱》中便有对此类作品的记载，称此类作品为“塔经”。至元而明，此风不衰，设计方法似多承袭于前朝，而颇有文人参与其中。明代或称这种形式的写经为某某经塔。
此件董其昌书小楷《金刚经佛塔》，经塔底部见书：“未说是经，已设是塔，今写此塔， 即藏此经。法相具足，有待而成，金刚不坏，万载常新。辛亥（1611年）上元日，华亭董其昌敬书。”
董其昌信佛，号香光居士。他所交诸师友，也多有佛教信仰。他的老师莫如忠，善于谈禅。从现有著录看，董其昌抄写过不少佛经。其中又以《金刚经》最多。可知他对《金刚经》是有深刻理解的。其中 1592年所书《金刚经》是可知最早的时间。从他抄写的时间上看，基本从中年（1592）开始，贯穿其一生。
董其昌于崇祯五年（1632）七十八岁时，为其所书《金刚经》题跋云：“（略），而余写《金刚经》，荐资父母冥福，凡三本，其一壬辰（1592）春书，藏于云栖莲池大师禅院之库中，每有追荐，大师出余手书，令僧持诵。其一即此册，相去四十年，目力腕力不甚远，岂般若种子，微有赞助耶。以付祖和，永为世守耳。二月朔，思翁识。”（《秘殿珠林》卷二）文献中所记载的董其昌于1592年所书《金刚经》册页，现藏于杭州灵隐寺内。另外，上海松江博物馆藏有一座董其昌书《金刚经》塔碑，相传是董其昌为其母祈寿治病而作，明代万历二十七（1599）年由陆树声、唐文献等施刊。此经塔与是次拍品风格十分类似，遗憾的是塔碑并未对外出展，得塔碑拓本局部图，以供参考。
1592年董其昌书 金刚经册页局部 灵隐寺
本拍品局部
1599年 董其昌书金刚经佛塔碑拓本局部
上海松江博物馆
是次拍品，此七层宝塔的《金刚经》，精妙在于布算安排，栏杆、柱子、斗栱、瓦垄、屋脊、铃铎、塔剎，经文满填无 余，依形回旋，而起结对应，安排巧妙，宛若天成。满布经文的七级浮图，每层栏杆各有六个望柱，望柱上各书一个 “佛”字。第四层中央绘一座佛塔，其余各层中央均绘有坐佛，恰便作经文中的“佛”字读。经文从首至尾字字相连， 环环相扣，形成“宝塔”图案。第一层坐佛左右两侧绘圣众，前方绘一高僧，且高僧以背部示人。绘制内容及风格与 台北故宫博物院所藏宋代金刚经佛塔类似，可见此作沿袭了宋代之绘制传统。经文小楷书写规整，园劲秀逸，清 秀淡雅，用笔精到，古雅平和。勾划之间可见书家的虔敬用心。
作品背部见三枚收藏印：「知恩院藏」、「彻定珍藏」、「古经堂印」，此为知恩院住持养鸬彻定之藏印。知恩院是 位于日本京都东山区的寺院，为日本佛教凈土宗的总寺。日本凈土宗由法然创立于 1175年，成为今天最大的佛教 宗派。建历二年（1212年）法然上人在京都圆寂，文历元年（1234年）其弟子源智上人为了报恩，在法然上人的往生 地兴建此寺院。知恩院历经江户幕府的初代将军德川家康，二代将军德川秀忠，三代将军德川家光的供养加建下， 从原有的草庵到最后形成了一个庞大的寺院体系。作为净土宗的总本山，知恩院收藏了众多佛教艺术珍品，而中 国艺术品在知恩院收藏体系中占据了不小的比重，且多为精品，例如日本国宝级艺术品，作于西魏大统十六（550） 年，被称为传世最古老的写经《菩萨处胎经》便是知恩院的收藏品。
知恩院 三门（国宝）
养鸬彻定（1814-1891），亦名鹈饲彻定，江户时代末期至明治时代活跃的净土宗学僧，謚号顺誉，莲社号曰瑞 莲社。别号松翁、古溪、杞忧道人、古经堂主人等。明治七（1874）年，移锡京都知恩院，成为其第七十五代住持。他是 一位著名的佛教古籍考证史家，着有《古经题跋》、《译场列位》等多种著述。世人多称其为「彻定上人」。彻定上人汉 学造诣深湛，热爱中国文化及艺术品，也是一位独具慧眼的收藏家，收藏了众多古写经与中国书画。知恩院在平 成二（1990）年，为纪念彻定上人，与京都国立博物馆共同举办「养鸬彻定上人没后100年纪念 知恩院的佛教美术」 展。可见他为知恩院的佛教美术藏品的体系建立做出了很大贡献。
此件作品佛像绘制生动细腻，佛塔勾画严谨，小楷书写妍秀古劲，且出自知恩院养鸬彻定上人之旧藏，实为 一幅不可多得之珍品。
Lot 363佚名 百瑞长卷
设色绢本 手卷
题字：①百子丰登图。②百鹤添筹图。③百花献瑞图。④百爵眉寿图。⑤百鸟朝凤图。⑥百子万孙图。⑦百歌率舞图。⑧百喜蝶报图。
藏印：道光鉴赏（白）、养正书屋鉴赏之宝（白）、心虚实行（朱）、道光鉴赏（白）、道光之宝（白）、露浥秋容（白）、养正书屋（白）、道光（朱）、慎静斋（朱）、日进无疆（朱）、慎静斋（朱）、道光之宝（白）、养正书屋（朱）、赵氏千里（白）
①25×80.5cm 约1.8平尺×3
②25×83cm 约1.9平尺×2
③25×83.5cm 约1.9平尺
④25.5×83cm 约1.9平尺
⑤25.5×80.5cm 约1.8平尺
Lot 405管道升（1262-1319） 竹溪图
大德元（1297）年作
款识：大德改元四月既望，天水管道升写。
钤印：魏国夫人赵管（朱）
藏印：乾隆御览之宝（朱）、乾隆鉴赏（白）、石渠宝笈 （朱）、溥山仙馆（朱）、味古斋审定（朱）、神品 （朱）、安氏仪周书画之章（朱）、□□珍藏印（朱）、 □默（朱）
盖上题：管仲姬，竹溪图。
盖内题：管夫人讳道升，字仲姫，吴兴人，赵魏公室封魏国夫人，有才略，聪明过人，为词章作墨竹，笔意清絶，亦能书。书史会要。正木直彦观。钤印：直彦之印（白）
出版：《中国绘画总合图录 》（第一卷 アメリカカナダ 篇），铃木敬编，东京大学出版会，1982年，图A17-045 （E.Elliott Family Collection）。
71 ×25cm 约1.6平尺
作者简介： 管道升 字仲姬，亦字瑶姬，元代著名的女性书法家、画家、诗词创作家，擅画墨竹、梅、兰，笔意清绝，又工山水、佛像、诗文书法，有运笔成风之誉。盖内题者简介：
正木直彦（1862-1940） 活跃于日本明治～昭和初期的美术行政家，东京美术学校（先东京艺术大学）第五代校长。号十三松堂。
Lot 406王 渊（传） 莲池水禽图双屏
藏印：新（朱）
盖上题：莲池鸭画。王若水笔，二幅对。
盖内题：莲池鸭画。王若水笔，二幅对。
75 ×35cm 约2.4平尺× 2
作者简介： 王渊 元代画家，字若水，号澹轩，一号虎林逸士，生卒年不详。杭（杭州）人。幼习丹青，赵孟多指教之，故所画皆师古人。山水师郭熙，花鸟画师承后蜀黄筌，先勾勒后皴染水墨，浓淡深浅，极有韵致，得写生之妙，时称“绝艺”。人物师唐人吴道子，一一精妙，注重线条勾勒，不讲究墨彩渲染，史称“有笔而无墨”，自成风韵。尤精墨花鸟竹石。
Lot 424佚名（明） 观音像
121×65cm 约7.1平尺
此次香港拍场古代书画品类丰富，精品迭出，其中丁云鹏的白描罗汉图册描绘细腻生动，袁耀的绿野堂图轴巨幅大轴，乃是晚清民国著名美术史论家秦仲文先生的旧藏，值得关注！
Lot 1167佚 名 鹅
49 × 40.5cm 约1.8 平尺
藏 印：四明周氏宝藏三代器（朱）、周星誉刊误鉴真之记（白）
Lot 1169边寿民（1684-1752）富贵有余幷行书书法两开
33× 33cm 约1平尺× 2
款 识：（一）巨口细鳞，状如松江之鲈。寿民写生。
（二）宋嘉佑八年，有道士首长身短。仁宗召饮，饮一石不醉。明日太史奏「寿星」临帝座。时海内熙熙，万民如春，故南极游戏人间也。寿民书。
钤 印：寿民（白）、活活泼泼（白）、边颐公(白）
（参见《中国书画家印鉴款识·边寿民》，第58、51、53印）
作者简介：边寿民 初名维祺，字颐公，又字渐僧、墨仙，号苇间居士，江苏山阳人（今淮安区），晚号苇间老民、绰翁、绰绰老人，清代著名画家。曾考中秀才，善画花鸟、蔬果和山水，尤以画芦雁驰名江淮，有「边芦雁」之称。其泼墨芦雁，苍浑生动，朴古奇逸，极尽飞鸣、食宿、游泳之态。泼墨中微带淡赭，大笔挥洒，浑厚中饶有风骨。又善以淡墨干皴擦小品，更为佳妙。因他画芦雁，称其所居名「苇间书屋」。他又工诗词、精中国书法。和郑板桥、金农等人齐名。
Lot 1186丁云鹏（1547-1628） 白描罗汉图册二十开
乙卯（1615）年作
31.8 × 29.1cm 约0.8 平尺× 20
款 识：乙卯长夏，法王子，丁云鹏敬写。
钤 印：丁云鹏印（白）、南羽（朱）（见《中国书画家印鉴款识》第2页，第3、9印，文物出版社，1987年12月）
题 签：丁云鹏罗汉。
藏 印：稺泉珍藏（朱）
本册白描《罗汉图》，描绘的是罗汉们超凡脱俗的生活场景。册绘罗汉传经弘法的故事，关于此图所绘的各位尊者到底是谁？我们可从宋代苏轼所作的《十八大阿罗汉颂》与《造像量度经》中的描绘，对诸罗汉的名号与形象特质进行对号入座。其中，托塔的罗汉是苏频陀。袒胸露腹打哈欠的罗汉；应为布袋和尚，也就是哈香尊者；坐于扶椅上的长眉尊者应为阿氏多。对照贯休所绘《罗汉图》，每位罗汉大都粗眉大眼，丰颊高鼻，形象夸张，即所谓的「胡貌梵相」。其次，从每个罗汉的神态、动作上所营造的场景来看，慵懒、闲适、嬉笑、攀谈，各具情态，更象是云游四海、逍遥度日的仙人生活，与贯休《罗汉图》中塑造的严肃、深沉、远离世俗的奇崛怪异的氛围完全不同。其实，这种面貌符合明代文化的世俗化与各宗教的相互融通的倾向。
从该册的笔墨风格来看，人物形象塑造生动，用笔上使用的是李公麟式的「铁线描」法，衣褶处多用「钉头鼠尾描」，每笔皆以中锋出之，运笔过程均匀圆滑，流利连贯，无一懈笔。罗汉的五官神态，更用重墨线加以强调以突出神情。在山石和树干的表现轮廓上，丁氏使用了笔头稍粗的毛笔，墨色与运笔均富于变化，运用近似于颤笔的描绘方法，并进行了有层次的皴染，加重苔点以创造出苍郁、粗壮的质感。这是在明末摹古风气盛行下，无论是文人画家还是专职画家都呈现出的创造趋势。
本册白描《罗汉图》当为丁云鹏晚岁的作品，无论从造型还是运笔的功力上均已达到了极高的水平，堪称丁氏成熟时期的代表作。
说 明：丁云鹏（1547-1628），字南羽，号圣华居士，休宁人；曾为制墨名家程君房、方于鲁画墨模。《程氏墨苑》、《方氏墨谱》中图绘，大都出自其手笔。丁氏亦擅人物、山水，尤以佛像及释道人物著称于世。潘天寿曾赞其「白描，酷似李龙眠」。
Lot 1223王 宠（1494-1533） 行书书法
字 22.5× 34.8cm 约0.7 平尺 水墨纸本
扇 18 × 23.3cm 约0.4 平尺 洒金纸本
释 文：诸袁挺鸾鹤，筑馆象蓬壶，画阁排云峻，朱堂表石孤，傍巖弹玉局，倚洞读灵符，日夕琅长，清风俨画图，留欢方卜夜，弄月喜登楼，石壁金波动，霜天气晕浮，人如剡溪兴，山作洞庭秋，哭杀高阳伴，淋漓到着裘。山居喜集二首。
款 识：王宠。
钤 印：王宠之印（白）
题 跋：一九六五年十二月二十日识。钤印：张艺泉印（白））
作者简介：王宠 字履仁、履吉，号雅宜山人。工篆刻，善山水、花鸟，书善小楷，行草尤为精妙，为明代中叶著名的书法家。
Lot 1243马 琬（？-1378） 秋山远寿图
至正庚子（1360）年作
147 × 40.2cm 约5.3 平尺
款 识：至正庚子，扶风马文璧画。
钤 印：马文璧印（白)
鉴 藏 印：率人嘉犹元禫公裔一字式周再字沧峰鉴赏之章（朱）
题 签：元马扶风山水精品，平等阁旧藏，中国名画集制版。
备 注：罗家伦题签。
此图作山麓下林木深秀，临水有亭，隔溪板桥接岸。遥岑层迭起伏，云雾弥漫。岗陵转折深处村舍掩映，暮霭茫茫。所表现的意境极富诗意。岗峦坡石画法师承董源，皴染圆浑沉厚，但远山及业林则多用水墨横点，出自米氏云山体系。全图水墨晕染，峰巅向阳面墨色较淡，与近景层次分明，为马琬别具风格的水墨画。
作者简介：马琬 元末明初画家。字文璧，号鲁钝生、灌园人。秦淮（今江苏南京）人，长期寓居松江（今上海金山吕巷）。有志节，工诗善画，诗工古歌行，画长山水，官至抚州郡守。善画山水人物，工诗能书。诗书画时号“三绝”。元末隐居，洪武三年（1370）出知抚州。早年从杨维桢学《春秋》，诗亦受其影响。杨极推重他的画，因此名望甚高，“三吴人以重金购之”。曾将所作五百篇结为《灌园集》，由贝琼作序，但今无传本。生平事迹见《西湖竹枝集》、贝琼《灌园集序》（《清江集》卷七）、《跋马文璧云林隐居图后》（《清江集》卷一三）。
Lot 1244袁 耀（清康熙- 乾隆） 绿野堂图轴
203×105cm 约19.2 平尺
款 识：绿野堂。时己卯秋前二日，邗上袁耀拟意。
钤 印：袁耀之印（白文）、昭道氏（朱文）（见《中国书画家印鉴款识》第731页，第3、4印，文物出版社，1987年12月）
鉴 藏 印：仲文鉴赏（白文）、集古珍藏（朱文）
题 签：袁耀山水中堂。绿野堂。
来 源：著名美术史论家秦仲文旧藏。
藏家简介：秦仲文（1896-1974）名裕，河北省遵化县人，近现代中国画家、美术史论家、美术教育家，是著名山水画家，中国美术家协会会员。他的山水画宗法清初“四王”，上溯元代四家，兼擅墨竹，亦精书法。解放前曾在北平大学艺术学院、京华美术学院、北平国立艺术专科学校任教，编写了中国绘画学史一书。解放后任北京画院画师及院委，出版有《中国绘画学史》。
作者简介：袁耀（？-约1784） 字昭道，江都（今江苏扬州）人，画家袁江之子。画承家法，长于界画描绘园林实景，清雍正朝供奉内廷如意馆作画。清康干百余年间，画坛画风多样，各派争奇斗艳，尤以扬州为甚，人们所熟知的“扬州八怪”为其一派，工笔界画则以「二袁」最富盛名，有“袁氏画派”之称。袁耀流传至今的作品，往往尺幅巨大，画风工整华丽，与唐宋元不同的是画风充满了文人趣味。
本幅袁耀所绘的《绿野堂图》巨幅大轴，是晚清民国著名美术史论家秦仲文先生的旧藏。整幅作品用明末清初特有的红金笺绘制，尺幅巨大，非常罕见。红金笺乃明末清初时期的名贵材料，大多用于绘制红金扇面，如此巨幅使用，非富贵人家不可得。本幅作品在绘画技法上与其常用绢本作品稍有不同，但是从造型、线条、山水形态等多方面比对考证，实乃如出一辙，识者当保之。
Lot 1262王 翬（1632-1717） 江山无尽图
手卷
引首:101.5× 45cm 约4.1平尺 洒金纸本
画:45.5× 607.5cm 约24.9 平尺 设色纸本
跋:45.8 × 57cm 约2.3 平尺 水墨纸本
题跋者简介：陆道淮，字桐源，号上游，上海嘉定人，清代康熙间画家。师从王翬、吴历，擅长画山水及花卉。
本幅王翬《江山无尽图》卷，据苏庚春先生考证定为王石谷卒前未竟之作，王翬过世五年后，其孙传青持此请王翬弟子陆道淮烘染，在陆氏题跋中，可以清楚的获得流传始末，当为王石谷之绝笔。另考证部分收藏印「泗州杨氏所藏」可见同样钤于2014年嘉德春拍l o t : 0718 弘仁作 西园坐雨图中，图集可参阅《大风堂名迹》，第四卷，图版3 4，京都，1955 年，以及《金匮藏画集》陈仁涛编，195 6 年11月。藏印「金传声」见于2020年西泠印社春拍l ot : 1149 王翬1684年作 虞山十二景册。
作者简介：王翬 字石谷，号耕烟散人、乌目山人、清晖主人等。是清代著名画家，被称为清初画圣。与王时敏、王鉴、王原祁并称“四王”；合吴历、恽寿平，世称“清六家”。王翬是“四王”中技法比较全面，成就比较突出的一位。
新公网安备 65010402000864号