吴银杉，中国当代油画家、美术教育家，擅长画油画人物、素描人物及油画风景。1978年毕业于中央美术学院油画系，同年分配至中央戏剧学院舞台美术系从事绘画基础教学。1984年重返中央美院，进入第二届油画研修班学习，1986年考取中央戏剧学院舞美系绘画研究生，导师为著名油画家张重庆教授。吴银杉现为中央戏剧学院教授、硕士生导师、中国美术家协会员，中国油画学会会员，中国未来研究会油画院院士。
中文名 吴银杉
国 籍 中国
民 族 汉族
出生地 湖南株洲
职 业 油画家，美术教育家
毕业院校 中央美术学院油画系
人物经历
吴银杉，湖南株洲人，1978年毕业于中央美术学院油画系，师从靳尚谊、詹建俊、闻立鹏、钟涵、杜建、赵友萍、苏高礼、钱绍武、王征华等老一辈的艺术家。同年分配至中央戏剧学院舞台美术系从事绘画基础教学。1984年重返中央美院，参加了第二届油画研修班学习，1986年考取中央戏剧学院舞美系绘画研究生，导师为著名油画家张重庆教授。吴银杉现为中央戏剧学院教授、硕士生导师、中国美术家协会员，中国油画学会会员，中国未来研究会油画院院士。
在中央美院五、六年的学习与艺术熏陶，在老艺术家们的教诲指导下，吴银杉打下了扎实的造型基础，掌握了油画的写实技巧，也坚定选择了现实主义的创作道路。
八十年代，吴银杉的创作多是西北题材，写生地区主要是山西、甘肃、宁夏等地，画了大量的素描、油画人物肖像、风景写生等。积累了对西北地区风土人情的生活体验，对黄土文化有较深的了解与感悟。从1988年起先后创作了《脊背》、《远方地平线》、《聊》等系列油画，表现了作者对华夏文明的历史思考与对民族精神的赞颂。
九十年代，吴银杉赴藏族地区写生、采风，对藏文化产生了浓厚的兴趣，多次深入甘南、青海、拉萨等地，考察了那里的宗教及民俗风情，创作了大幅油画《神曲》、《古塬之声》、《等待》、《经堂前的藏族妇女》等作品，具有一定的艺术与思想深度。近些年，吴银杉又在绘画材料及画布肌理方面作了有益的探索，采用在画布上拼贴报纸、布块、纸片等物品，追求材料的审美特征及视觉效果的丰富性。
吴银杉一直注重素描的研究，他把农村生活当作锤炼素描语言的课堂。从1981年起，每隔一，两年就要深入农村专门画素描（或下乡油画写生）。到2001年夏，赴山西五台县大营村待了两个多月，画了一大批素描人物写生，编辑出版了《吴银杉素描写生集》，获得了同行与专家的好评。吴银杉曾出席2003年第六届全国美术家代表大会、2003年第四届北京美术家代表大会、1997年第三届北京市美术家代表大会
吴银杉对绘画教学工作十分敬业。他长期担任素描基础教学工作，潜心研究素描理论和素描创作。他的研究生论文选题《结构意识与素描表现》获得好评，被中戏选入《硕士论文集》，论文《在生活中锤炼素描语言》刊登在中央美院院刊《美术研究》，《生活是素描艺术的沃土》发表在中国作协主办的《文艺报》上。
《舞台美术教学对话与报考指南》是吴银杉对绘画基础教学的全面总结，全书约六万字，其中95%以上的文字都是绘画教学的讲述，包括素描教学、色彩教学和创作教学。（该书实际不涉及舞美，“报考指南”是应出版社的要求而加）
由于绘画教学经验丰富，成绩突出，1995年、2000年、2002年、2003年、2007年先后五次获中央戏剧学院舞美系绘画教学基金奖。
吴银杉几十年来一直坚持现实主义创作道路，坚持深入生活、反映生活。主要表现题材为西北农村、农民，藏族地区、藏民及宗教生活。作品曾多次参加全国美展、北京美展、海外画展，并有多部作品获奖，受到观众和专家好评。
成就荣誉
艺术成就
2013年参加纽约艺术博览会、世界华人艺术精品大展，作品《布达拉宫》获金奖，组委会颁发“杰出华人艺术家”荣誉称号。
2012年获国家文化部文化艺术人才中心颁发的“文化艺术领域卓越成就”荣誉证书。
2008年为支援汶川抗震救灾，捐献油画《祈祷的藏族妇女》，获中国美协颁发的荣誉证书。
2007年为中华慈善总会，捐献油画《小灵童》，获中华慈善家荣誉证书。
2002年作品《雪域盛世—江泽民会见第十一世班禅》获中国美协主办的《纪念毛泽东“讲话”60周年全国美展》优秀作品奖。
2001年作品《等待》获文化部与台湾中华文化基金会主办的油画大展铜奖。
1989年油画《远方地平线》获北京国庆四十周年美展优秀作品奖。
教学成就
1995年、2000年、2002年、2003年、2007年5次获中央戏剧学院舞美系绘画教学基金奖
1990年—1991年度被中央戏剧学院评为优秀教师
作品出版
《美术》、《美术研究》、《中国油画》、《艺术市场》、《新视觉》、《美术向导》、《中华教育》《艺术视野》、《Art 概》等各专业杂志
《世界美术工作室中央美术学院油画系》、《穿越世纪—中央美术学院油画班 》《中国油画名家》、《油画名家》《中国当代艺术文献》《中国当代艺术家》等画集
《人民日报》、《人民日报·海外版》、《美术报》、《光明日报》、《文艺报》、《北京日报》等报刊
活动年表
2013年 参加美国纽约国际艺术博览会 世界华人艺术精品大展获金奖 获“世界杰出华人艺术家”的荣誉称号。（纽约）
2012年 随北京美协采风团赴房山、十渡采风写生，收集创作素材。风景油画《新十渡》入选北京美术作品展（中国美术馆）
2012年 文化部主管 国家级艺术类核心期刊《艺术市场》发表吴银杉油画作品多幅，作为2012年权威推荐具有学术价值和市场潜力的艺术家之一。
2012年 作品《昌盛街东五巷》参加当代最具学术价值与市场潜力的艺术家邀请展（国家画院美术馆）
2012年 获国家文化部艺术人才中心颁发的“艺术领域卓越成就”荣誉证书。
《脊背》等多幅作品 入编大型画册《日出东方》——中国杰出书画家与红色经典作品（文化部艺术人才中心主编）
2011年 全国电视数字专业频道《收藏天下》经典与创新栏目播出电视专题片《当代油画家吴银杉专访》
2010年 出版个人油画集《中国油画50家·吴银杉卷》入编的画家还有：靳之林、赵友萍、张重庆、苏高礼、张祖英、李俊、黄冠余……等著名油画家
2010年 国家级核心期刊《中国油画》 2010第三期发表吴银杉多幅油画作品，并刊登著名美术理论家邹跃进的评论文章《艺术与精神的张力——浅议吴银杉艺术的意义》
2009年 油画《老区故事》参加国庆六十周年北京美展（北京798艺术区）
2008年 吴银杉为支援四川汶川地震重灾区抗震救灾捐献油画作品《祈祷的藏族妇女》获中国美术家协会颁发的荣誉证书。
2007年 为中华慈善总会捐献作品《小灵童》，获中华慈善家荣誉证书。
2007年 获中央戏剧学院舞美系绘画教学基金奖
2005年 参加中国油画学会组织的艺术考察团赴法、意、德、奥、荷、比等七国考察欧洲油画艺术。多次参观罗浮尔宫、奥塞博物馆、蓬皮杜艺术中心、罗马梵蒂冈教堂、佛罗伦萨乌菲齐博物馆、梵高博物馆、
2004年 被聘为中央戏剧学院舞台美术系教授
2003年 出版《舞台美术教学对话与报考指南》（任执行主编）
2003年 获中央戏剧学院舞美系绘画教学基金奖
2003年 出席第六届全国美术家大表大会
2003年 出席第四届北京美术家代表大会
2002年 油画《雪域盛世——江泽民会见第十一世班禅》入选纪念毛泽东《讲话》六十周年全国美展并获优秀作品奖（中国美术馆）
2002年 获中央戏剧学院舞美系绘画教学基金奖
2002年 出版《吴银杉素描写生集》
2001年 油画《等待》获文化部与台湾中华文化基金会主办的油画大展铜奖
2000年 获中央戏剧学院舞美系绘画教学基金奖
1997年 油画《聊》入选北京美术作品展（中国美术馆）
1997年 出席第三届北京美术家代表大会
1996年 加入中国美术家协会
1996年 随中央戏剧学院舞美系考察团，考察俄罗斯油画艺术。参观俄罗斯博物馆、普希金博物馆、特列恰科夫画廊。
1995年 举办吴银杉素描人物写生展（北京）
1995年 获中央戏剧学院舞美系绘画教学基金奖
1994年 油画《小岛》入选首届中国风景油画展
1992年 《远方地平线》、《雪 · 月》参加香港中国风情油画艺术展（香港会展中心）
1992年 《烟 · 云》参加新加坡中国古今艺术精品展（新加坡）
1992年 《脊背》参加香港首届中国油画年展（香港会展中心）
1990年 举办研究生毕业展（北京），同年获硕士学位
1989年 油画《脊背》入选文化部主办的第七届全国美展（南京·江苏省美术馆）
1989年 油画《远方地平线》获北京国庆四十周年美展优秀作品奖（中国美术馆）
1986年 油画《人与佛》入选北京青年美展（中国美术馆）
1985年 油画《晨》入选“前进中的中国青年”全国美展（中国美术馆）
1985年 中央美术学院油画研修班结业
1985年 油画《藏女》入选北京美协会员作品展。（中国美术馆）
1978年 中央美术学院油画系本科毕业
名家点评
闻立鹏
中国油画学会副主席、中央美院油画系原主任、著名油画家、理论家）
吴银杉的艺术终于取得了新的成绩与进展。继成功创作油画《脊背》《远方地平线》之后又连续创作了一大批油画作品：《神曲》、《古塬之声》、等西藏组画系列，《黄河老汉》、《老夫老妻》、等优秀作品以及2012年的新作《桑干河妇女》等等。从这一大批创作中，可以清晰地看出画家探索现代性、探求艺术语言形式与内涵的良苦用心，他在追求艺术的内涵的精神，追求艺术语言的现代性，追求材质机理的技艺之美。
吴银杉的艺术思考与实践历程，正反映了近些年油画艺术家们逐渐成熟，人们逐渐从浮躁心态进入冷静沉稳的思考，摸索着向艺术本体形式美的研究深入，向本土文化的优秀传统写意性靠拢，向艺术的精神层次攀登，向艺术更加关注社会回归。
吴银杉艺术的触角始终对准人、普通人、特别是处于城乡二元结构状态下的弱势人群。强烈的人文关怀，对接触最多感触最深的当今留守农村田野的老人们充满同情与无奈，刻划了众多的不同个性老年农民的形象，用窗户的格扇组成一个当下农村各色人物的肖像画廊……留下当下农村生活的印痕，以鲜红的窗花与对联残段等，留下“天增岁月人增寿、春满乾坤福临门”的美好生活愿望。
张重庆
中国油画学会理事、中央戏剧学院教授、著名油画家
吴银杉一直坚持现实主义的创作方向和信念。多年来坚持深入生活，体验农村生活、了解农村社会，关注农民的生存状态。他深入农户家庭和农民交朋友。这些年他去过的地方多半是条件艰苦的老、少、边、穷地区。一住就是两三个月，画了大量的素描写生和油画肖像。特别是他的素描肖像，功底扎实，对农民形象的刻画个性鲜明而生动，用笔流畅。很有感力和时代特征。
他通过多年的生活积累和艺术的锤炼，在他所创作的多幅作品中，例如：《脊背》油画内涵丰富、寓意深刻，被视为当年有时代影响的画作，得到了美术界的肯定与好评，并入选了《全国第七届美展》展出。《远方地平线》曾被评为北京美展的获奖作品。
从吴银杉的艺术道路的实践中，不难看出他是真诚的、刻苦的、执着的。更可贵的是他对广大中国农民的关切和深厚的感情与自觉的责任感。
杨飞云
中国艺术研究院 中国油画院院长 北京油画学会副主席
吴银杉曾毕业于中央美术学院，接受过严格的系统训练，有扎实的基本功，他的创作始终坚持现实主义创作原则。为表现好反映现实生活的创作，他多次深入山西、山东、甘肃、青海等地区写生，收集创作素材。这种严谨而勤奋的创作态度，已经取得了良好的效果，并且还将取得更大的成就。
易英
《世界美术》主编。著名美术理论家、中央美院美术史论系教授他的代表作品《脊背》(入选第七届全国美展) 、《远方的地平线》(获北京国庆四十周年美展优秀作品奖)得到广泛肯定与好评。在现实中表现脊背的现实作品已有不少，但一般都是画的挑夫的形象，着重强调男性背部肌肉的力量。吴银杉选择这个题材和角度的动机可能要复杂得多，他不是对脊背本身的造型和结构感兴趣，而是基于对黄土文化的感受和理解，脊背对他来说不是目的的本身，而是一种象征，是对某种文明的失落所发出的深沉的感叹。
我们从他的肖像画得到的却是另一种感受，在一种相对封闭和落后的文化环境中的农民形象，在精神气质上更多的是体现为一种统一的地域与时代的共性，正是在这种气质上反映出与黄土文化的联系。在他的肖像画上这种气质的形成还不完全是表情的表现，同时还借助于粗犷的笔触和刀砍斧劈般的块面，这很容易使人联想到黄土高原的地貌特征。可见，吴银杉在观察西北老农的形象时，在有意无意之间把他与对环境的观察与思考联系在一起了。他的一系列肖像成为他直接体验黄土文化的见证，也为他向《脊背》的飞跃积累了主题和形式的素材。
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